CENTRE D’ART
MARÉCHALERIE
Simon Boudvin est né en 1979 au Mans. Il vit et travaille à Bagnolet.
Il a étudié à l’école nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de Giuseppe Penone (1998 – 2003) et à l’école d’architecture de Paris-Malaquais (2000 – 2004). Il intervient au sein de résidences et est régulièrement invité à la production d’expositions et d’éditions dans des institutions en France et à l’international.
Il enseigne à l’Ecole Nationale Supérieure de Paysage de Versailles depuis 2018.
Simon Boudvin procède par relevés et analyses. À l’image des sciences humaines ou sociales, la pratique artistique de Simon Boudvin n’est jamais hors-sol. Considérant le tangible, ses recherches se déploient en contexte par des rencontres avec des milieux et des histoires souvent à la marge ou cachés. Au croisement de l’art et de l’architecture, son processus de travail induit des interventions aux enjeux politiques essentiels, qui n’oublient pas une attention à la forme, et produisent des récits poétiques.
Le projet conçu par Simon Boudvin est issu d’une enquête sur l’extraction des pierres calcaires originaires des carrières de l’Oise. FORMATS (Saint-Maximin) est une sculpture abstraite présentée dans la cour des Fontaines, réalisée à partir de blocs de pierre dite « éveillée », choisis pour leur forme, leur matière et leur genèse : leur coupe révèle une multitude de coquillages fossilisés. Oise est un livre d’artiste lié à la proposition sculpturale. Il se présente comme un voyage iconographique dans les carrières, composé de photographies originales et de documents, témoins des territoires et des hommes.
Ensemble, l’installation et le livre donne à éprouver les blocs de roche massifs et à voir le pays d’où ils ont été extraits.
La production du projet OISE est accompagnée par La Maréchalerie – centre d’art contemporain.
La production de la sculpture FORMATS a été réalisée avec le soutien de Degan Pierres & Granulats et Bourson et Fils.
Oise est un livre édité par Building Books et La Maréchalerie.
Un espace d’expérimention par l’œuvre
Centre d’art contemporain de l’ÉNSA Versailles, La Maréchalerie participe à la dimension expérimentale et prospective de l’établissement d’enseignement supérieur et offre au public extérieur à l’école une sensibilisation aux enjeux de la création artistique contemporaine par une proximité avec l’œuvre.
Chaque année, trois artistes sont successivement invités à engager une réflexion personnelle sur le contexte territorial et spatial du centre d’art contemporain. La recherche conçue par l’artiste donne lieu à une exposition monographique produite in situ, une édition conçue comme document d’artiste, et un programme d’actions pédagogiques et de médiation, — visites, ateliers et rencontres —, qui favorise un débat ouvert entre les artistes, les acteurs de l’école et les visiteurs désireux de se familiariser aux arts visuels.
Des actions dédiées favorisent l’expérience sensible des étudiants de l’ÉNSA Versailles, par la programmation de workshops conduits par les équipes pédagogiques et les artistes invités, et par les médiations d’exposition, visites et ateliers, réalisées par des étudiants-moniteurs.
Laboratoire d’expériences et pôle ressources pour l’Education nationale, La Maréchalerie déploie un programme d’activités qui participe au projet de la Petite Ecole d’Architecture pensée comme l’organe en charge de l’Education Artistique et Culturelle – EAC de l’ÉNSA Versailles. Elle déploie à terme un ensemble de dispositifs dévolus à la sensibilisation des plus jeunes aux pratiques architecturales et artistiques contemporaines.